Un villancico cada día

Party Eguren con "Los Egurenzonitos"

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Alien - El 8º Pasajero

Un villancico cada día

Eguren Zone nº1, páginas 16 y 17: Eguren Komics

Este par de páginas las hizo uno de mis colegas antes de convertirse en un vago y un pasota de los que salían en los chistes de Arévalo.

Cuando Ferrus estaba en activo hacía cosas como este Eguren Komics navideño, con el detalle de ponerle un gorro de Papá Noel al Makinavaja que usaba como mascota de la sección. En la primera página tenemos una valiosísima guía para poder recorrer todas las tiendas de tebeos de Madrid en un solo día. Claro que eso era a finales de 1991, hoy en día la guía tendría diez páginas y habría que hacer el tour en una semana al menos. De las tiendas que pone, habría que actualizar que de Madrid Cómics sólo queda la tienda de la calle Silva, Elektra es ahora de las más grandes y está en la calle San Bernardo, y Arte 9 II también creció y está ahora en Dr.Esquerdo. En la segunda página vemos las novedades destacadas (qué bueno Epicuro el Sabio, de Sam Kieth) y el álbum recomendado, Terry y los Piratas, que hace poco ha vuelto a ser publicado por Planeta. El dibujo de Grandes parejas del cómic es una pasada.

Últimas escuchas

Me toca un poco los huevos cuando algún listillo me dice algo así como "¿Pero tú te sigues comprando vinilos? Si ya no se fabrican, eres un triste y un viejuno... Si acaso, se editarán reediciones de clásicos para coleccionistas, pero cosas nuevas no creo". ¡Como me jode el niputaideismo imperante! He aquí tres discos de este mismo año que está agonizando:

• Sonic Dolls: Year of the smile EP. Los Sonic Dolls son una banda alemana de punk rock ramoniano con más de doce años a sus espaldas. Su sonido es lo más parecido a lo mejor de Screeching Weasel, lo que, si bien no es muy original, sí supone una buena dosis de velocidad, caña y diversión. En la reciente gira europea de los Parasites, dos de sus miembros participaron con la batería y la guitarra, y lo hicieron de puta madre. Este disco, grabado en julio de este año, nos presenta cuatro nuevas canciones. En la cara A tenemos Something worth living for, supercañera y a piñón fijo, y Found love, que no te da tiempo a reaccionar, puro ramone style. En la cara B está Screw of your head, que sigue en la tónica, y Year of the smile, cerrando el disco, quizá la más popera de las cuatro, pero no menos cañera. Sitzer Records lo ha editado en un bonito vinilo transparente y, por ahora, no sale en CD. Mi nota: 3

• Red Soul Community: Pump reggae 2x10''. Red Soul Community son un cuarteto de Granada dedicado al early reggae con una gran dosis de soul. Surgidos de las cenizas de Los Dingos, no llevan demasiado tiempo y este es su primer trabajo profesional (anteriormente habían sacado una maqueta). Lo han bordado. Se trata de un doble single editado por Liquidator en marzo con una canción en cada cara. El primer disco tiene en la cara A Red soul community, en la que la bonita voz de Isa te enamora desde la primera estrofa mientras que el teclado de Carlos Dingo te hipnotiza. En la cara B está Hey hey uh!, un cuasi-instrumental skinhead reggae en el que el teclado se ve fuertemente arropado por el bajo y el batería, de modo que te hace entrar en un semi-trance en el que no puedes dejar de mover los pieses. Cambiamos de disco y ponemos la cara A, en la que nos estaba esperando Lost in the ocean, con el que Isa vuelve a lucir su elegante voz soulera. Para terminar tenemos Place, la más relajante de las cuatro, como si a los Upsetters se les hubiera unido una Stevie Wonder femenina. Si no tienes plato, lo han sacado también en CD. Mi nota: 3,5

• Los Granadians del Espacio Exterior: Space is different 10''. Me mordía las uñas esperando este nuevo trabajo de los Granadians, los máximos responsables del auge actual del early reggae que disfrutamos en España y sus más grandes valedores. Extraterrestres afincados en Granada y alumnos aventajados de Lee Perry, el jamaicano más marciano, han sabido combinar con mucha cabeza, corazón y humor los sonidos jamaicanos de finales de los 60's con el ye-yé patrio. Este nuevo trabajo editado por Liquidator, su sello habitual, en el poco frecuente formato de vinilo de 10'' se abre con la divertida Una chica me dijo una vez, un vacilón early reggae con una letra a medio camino entre el homenaje y la parodia de los grupos tipo Brincos y tal, y unos coros en falsete que te partes. Sigue Dulce sensación, más tranquila y de letra más seria, pero igual de exagerada, tocando el melodrama. La cara A la cierra el instrumental Go gó salerosa, mi preferida del disco, digna del Mancini más cachondo, con el lucimiento de todos los Granadians. Damos la vuelta al disco y ponemos la cara B, que se abre con Hanna, una balada rocksteady cantada al estilo de Juan y Junior. Sigue un instrumental muy cachondo, Hula hop, en el que el saxofón se hace el protagonista, seguido de cerca del órgano, la guitarra y los sonidos gorileros. Con Te puedes marchar ponen la nota sentimental en esta cara. Cierra el disco el instrumental Vino de la Tierra, que recuerda mucho a los mejores tiempos de Lee Perry y del que destaco su órgano soulero-killer a lo Booker T. La estética del disco está muy currada, la portada es digna de cualquier grupo de la escudreía Belter y los textos del interior y la contraportada son fieles al estilo años 60's, estilo que comparte la nueva página del grupo en forma de revista de fans sesentera, que os recomiendo visitéis todas sus secciones. Parece ser que no va a haber versión en CD. Ya sé que es una tontería, pero me consta que mi copia ha sido la primera que se ha vendido en la Tierra y es uno de los regalos de Navidad que me han hecho mis hermanos. Mi nota: 4,5

Un villancico cada día

Eguren Zone nº1, páginas 14 y 15: Juego Navideño

Llegamos a la mitad del Eguren Zone Especial Navidad, justo donde solíamos poner el regalazo:

Para esta ocasión hice el Juego Navideño, un juego de mesa que salta a la vista que está supercurrado y que mola mucho. La pena es que no me consta que nadie jamás haya jugado a esto, pero bueno, está de puta madre. Algún día tenemos que echar una partidita, egúrenes!

Últimas lecturas

Entre egurenes y villancicos a veces olvido qué es lo que en realidad importa:

• Tomás el Gafe 9 (André Franquin). Bufff voy retrasadísimo con esta serie... la serie de Planeta ya ha acabado (¡19 números!) y yo voy por el 9. A estas alturas, poco más puedo decir para alabar una de las mejores series de humor de la bande dessiné. Los más desternillantes gags visuales y los juegos de palabras más ingeniosos se complementan con el dibujo de mejor trazo y detalles, al servicio de sacarle una sonrisa por página al lector, cuando no una carcajada. Además, con Gastón (AKA Tomás), Franquin supo combinar lo entrañable y lo enervante para crear un personaje clave del cómic mundial. Mi nota: 4,5

• Krazy & Ignatz 1931-1932 (George Herriman). Pocas veces en el cómic o en cualquier otro arte ha tenido un genio como Herriman la libertad creativa de la que él disfrutaba. Sin preocupaciones por los gustos del gran público, pudo experimentar en su oficio llegando a donde pocos llegan: la excelencia. Humor absurdo y surrealista en un mundo, el Condado de Coconino, en el que las leyes del espacio-tiempo y de la física son saltadas alegremente a la torera para que tú, yo y todos (y, sospecho, en especial el propio Herriman) nos podamos evadir con una sonrisa en la boca junto al triángulo amoroso más descacharrante: un gato, un perro y un ratón. Éste es el cuarto tomo, en el que se editan las planchas dominicales de Krazy Kat de los años 1931 y 1932, así como una selección de sus tiras de prensa del '31. Mi nota: 5

• Ángel Sefija con cuatro ojos (Mauro Entrialgo). Si hablamos de cómics de humor, Mauro está a la cabeza de todas las listas de España, tanto en calidad como en cantidad, y lo que es también muy importante, variedad: a veces lo trae fino, a veces lo trae grueso. Con su serie Ángel Sefija, editada cada semana en El Jueves, hace tronchantes observaciones sobre fenómenos sociales de andar por casa. Este álbum, editado por Astiberri, es el cuarto recopilatorio de la serie. Prepárate para reírte de ti mismo, ya que te verás reflejado en un montón de situaciones... a no ser que seas un ermitaño. Mi nota: 3,5

Un villancico cada día

Eguren Zone nº1, páginas 12 y 13: El Rinkón de las Kina

Para este número tan especial, el Capitán Taberníkola (AKA KamiKaze) se curró una doble página de su sección favorita:

Este Rinkón de las Skina tenía tres partes claramente diferenciadas: la principal, con la columna de opinión titulada Navidad Puta Navidad... no todas las erratas son voluntarias, mi favorita es la de JUGETES, que la pone dos veces. En la página siguiente está la Guía práctika y de bolsillo para estas Navidades, mucho más útil que la Guía Michelín o la Campsa. ¿Qué os puedo comentar de esos bares? Pues del Diplodocus que hace poco fuimos Javi Rotten y yo y estaba como siempre; al Blanco no hemos vuelto a entrar desde aquella época, pero vamos, que visto dese afuera tampoco ha cambiado mucho, aunque siempre que pasamos delante alguno dice la coña de entrar; el Eladio's (alias el Yayi's) cambió de gerencia y ahora es una ful; a Los Amigos hace mucho que no vamos, pero ya los hemos nombrado por aquí alguna vez...; y al Senyl yo he ido muy poco y fue hace mucho tiempo... ¿era ese en el que te invitaban el día de tu cumpleaños? Como todavía tenía mogollón de espacio, al chaval se le ocurrió esa adaptación beoda del padrenuestro... olé!

Tony-b Machine

Un villancico cada día

Eguren Zone nº1, página 11: Porque tenemos temperamento propio

Esta página no sé muy bien de que iba......pero me suena que lo de temperamento propio lo sacamos de un anuncio de la tele, aunque no recuerdo de qué (espero que mis compañeros de blog me aclaren esta duda). Estoy bastante seguro que lo hicimos entre varios, aunque no sé si estaba la plantilla Eguren al completo. La letra es de Ferrus. Como veis, es una especie de declaración de principios, muchos de los cuales se cumplían al 100%: las peyas eran el pan nuestro de cada día, en el Bar Los Amigos nos conocían casi por nuestros nombres, eramos los mejores al mus en el insti, fans a muerte de Chicho Terremoto, el Miguel Delibes era nuestro cuartel general, mi bocata favorito es el de boquerones en vinagre, etc, etc.

Regalos de Navidad

¿Qué tal se han portado con vosotros estas Navidades, kapuyos y perikas? ¿Os han caído muchos regalos? Como veis, yo no me puedo quejar:

• El nuevo vinilo de 10'' de los Granadians
• El segundo tomo de la obra completa de Chaland
  
• Mi nombre es Legión, de Zelazny
• Un discman con mp3
  
• Una braga para abrigarme la garganta en los días más fríos
• Unos cuernos para el manillar de la bici

¿Y a vosotros?¿O sois de los Reyes Magos?

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Eguren Zone nº1, página 10: Rinkón Gastronómiko y Alcatraz

Lo de Txus era muy fuerte.

Como el Capitán Taberníkola se hizo con la sección literaria de terror, Txus empezó con esta sección culinaria, el Rinkón Gastronómiko. Tengo que decir que en esos momentos Txus ya estaba en la cima de su arte en la cocina, no le pidas más al muchacho que un bocata o algo con dificultad similar. Seguro que estos días tenéis a mano todos los ingredientes para elaborar la receta que nos propone... animaos, capuyos y perikas! Completaba la página mi tira de Alcatraz, de motivo navideño-carcelario, claro.

Últimas escuchas

Aprovechando que últimamente estamos nostálgicos de los años 90, os presento un buen puñao de 7'' de la época:

• The Phamtom Surfers: Orbitron! EP. Los Phantom Surfers son una de las más importantes bandas de instrumentales surf de la actualidad. Formados en 1988 en San Francisco, se adelantaron seis años al revival que tuvo el surf rock gracias a la peli de Tarantino. Recrean los sonidos de los 50's y los 60's, con un sutil toque de punk, cuidando todos los detalles hasta el punto de seguir la tradición de ir vestidos todos iguales y, encima, enmascarados con un antifaz! Han grabado con leyendas del género como Davie Allan y Dick Dale y son conocidos y respetados en todo el mundo. Este EP, de 1992, tiene en la cara A Banzai washout, directo a tus pies y Orbitron, directo a tus caderas. La cara B comienza con Aye, five gold, muy molona. Sigue con Erotica, muy en plan Dick Dale y Surf raider, que me suena más a Ventures. Alma, técnica y precisión. Mi nota: 4

• Sísmicos: Ticket to ride 7''. Los Sísmicos eran una banda de Logroño formada en 1991 especializados en el powerpop y el garage. No llegaron a grabar mucho: un par de 7'' y un LP. El single que os comento fue su última grabación, de 1995 y se nutría de dos versiones. En la cara A estaba el Ticket to ride de los Beatles, en una versión que no la conocería ni su padre. Vamos, para mí que la música es totalmente diferente, aunque la letra es la misma. En la cara B tenemos el For your love de los Yardbirds, que ésta sí se parece un poco más, pero que también cuesta reconocer. Casi es mejor pensar que son canciones nuevas. Fueron producidas por Lagarto, colega de nuestro amigo Xusto. La portada es fea de cojones. Mi nota: 3
  

• Mono Men: Cross Alley Stomp EP. Los Mono Men son de Bellingham, población del estado de Washington cercana a Seattle, por lo que cuando se formaron en 1989 se les metió en el saco del grunge. De todas maneras, aunque en los Mono Men esté presente el protopunk y la distorsión propias de las bandas de grunge, se diferencian bastante en la fuerte influencia que tienen de los grupos de garage de los 60's, sobre todo las de su estado, como los Sonics o los Waillers, pero con un sonido más crudo aún Este EP es de 1996 y fue grabado en directo en una bolera (¿?). La cara 1 comienza con el instrumental gargero Wrecker!, seguido por una versión del también instrumental Rumble, de Link Wray. En la cara 2 tenemos la garage punkosa One more time, directa a tus tripas. Termina el disco con Remind me, versión del grupo alemán The Outsiders, más garage con el cantante dejándose la garganta. La presentación mola un huevo: la carpeta es redonda con la foto de una bola de bolos y el vinilo es rojo transparente. Mi nota: 4
  

• The Mr.T Experience: Alternative is here to stay! 7''. Los Mr.T Experience son una de las mejores bandas del mundo de punk pop ramoniano, con un toque de Buzzcocks. Espero que no haga falta que os diga de quién sacaron el nombre. Formados en Berkeley (California) en 1985, son de la escena de los Queers, Green Day, Screeching Weasel, Pansy Division o Groovie Ghoulies, y, como todos ellos, se dieron a conocer gracias al sello Lookout Records. Este single es de 1995 y en la cara A presenta Alternative is here to stay, un alegre y rápido punk pop cuya letra ironiza sobre el rollo alternativo, que ya entonces era una palabra que había dejado de tener sentido al aplicarse a todo lo que se moviera. En la cara B tenemos New girlfriend, más rápida y de letra también muy irónica y divertida, en la que un tío despechado le cuenta a su ex-novia lo guay que es su nueva novia. Mi nota: 4,5

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Eguren Zone nº1, página 9: Historias de la Puta Berta

Esta página del Eguren da mucho miedo...Como los Relatos de Chuspense de Txus no acabaron de cuajar, en este número el Capitán Taberníkola se sacó de la manga las Historias de la Puta Berta, un relato de terror que bebe tanto del terror clásico gótico (Stoker, Shelley...) como del moderno (Lovecraft, Baker...). A modo de curiosidad (y autobombo, qué cojones) diré que los nombres de los protagonistas están tomados de personajes que yo creé cuando, en la época pre-eguren, jugábamos al juego de rol Dungeon & Dragons. Capón y Pelón eran dos pobres desgraciados a los que el grupo de aventureros que interpretaban los jugadores les tomaron como esclavos, después de asesinar a sus padres. Funicular era un guerrero que se suponía iba a ser la hostia, pero el personaje que interpretaba el Capitán Taberníkola (Fobos, se llamaba) le mató de un solo golpe antes de que pudiera hacer nada.

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Eguren Zone nº1, página 8: Diversiones Navideñas

Otra sección hecha entre todos:Redactada entre todos y escrito de puño y letra de Txus, en Diversones Navideñas proponíamos a los kapuyos y perikas el sano hobby de robar coches. Esta movida tiene su origen cuando, reunidos en micasa la plantilla eguren en pleno buscando con qué coño rellenábamos las páginas que nos faltaban del fanzine, mi padre nos explicó con todo lujo de detalles cómo se hacía un puente. Debo aclarar que mi padre no roba coches, sabía esto porque se lo habían hecho a un amigo suyo, si mal no recuerdo. Nunca lo llevamos a la práctica, pero me parece que no iba a funcionar. Aquí te lo explican mejor.

Últimas lecturas

Hemos quedado a las diez para ir por Malasaña... me da tiempo a leerme unos tebeos Marvel...

• Marvel Zombies (Robert Kirkman/Sean Phillips). Los Marvel Zombies aparecieron por primera vez en la colección Ultimate Fantastic Four, los 4 Fantásticos del Universo Ultimate, de la mano de Mark Millar. En ella se presentaba una realidad paralela en el que el mundo de los superhéroes Marvel sufría un apocalipsis zombie en el que casi todos los personajes estaban infectados, y sólo unos pocos, liderados por el supervillano mutante Magneto resistían. Al finalizar la aventura, Magneto se quedaba en el mundo infectado para asegurarse que los zombies no extenderían su mal a otras dimensiones, mientras los 4 Fantásticos escapaban a su mundo. Ante el éxito de la premisa (superhéroes y zombies, ningún friki puede resistirse) había que hacer una secuela en el que se explicara qué ocurrió a continuación, en forma de miniserie de cinco números, recopilada en este tomo. No se le podía encargar a otro guionista que a Robert Kirkman, ya que ha escrito series de superhéroes (su estupendo Invencible) y la mejor serie de zombies que haya yo leído (Los Muertos Vivientes). Pues siento decir que aquí Kirkman no ha estado muy fino. Vale que esta miniserie no hay que tomársela muy en serio, pero es que entre que no ha construido una historia muy allá y que está repleto de chistes tontos y redundantes, no me ha acabado de gustar demasiado. De todas maneras, la historia no carece de momentos muy buenos, como cuando se ve que un infectado Hombre Gigante mantiene vivo a la Pantera Negra con el objetivo de encontrar una cura, pero de vez en cuando tiene que cortarle algún pedazo para saciar su hambre. El final es una patata. El dibujo se lo encargaron a Sean Phillips (dibujante de, entre muchos otros cómics, Hellblazer y Judge Dredd), y aquí sí podemos decir que el tío se lució, ya que el dibujo está dabuty, esos superhéroes zombificados son de diez. De todas formas, lo que más me gusta de este tebeo son sus portadas, pintadas por Arthur Suydam con un estilo muy similar al de las revistas de la Warren (Creepy,Vampirella...) y homenajeando portadas clásicas de Marvel. Mi nota: 3

• Civil War 7 (Mark Millar/Steve McNiven). Último número de lo que se ha venido a llamar "el acontecimiento Marvel del año" y, como me temía, no está a la altura de las espectativas creadas. Da la sensación que Millar ha querido repetir el éxito de su espectacular y épico final de Ultimates, pero esta vez no da en el clavo. Parece que los personajes se le van de las manos, y es que quizás son demasiados para manejarlos con comodidad. Para el colmo, las apariciones de Namor y la Cosa, cual 7º de Caballería están un poco cogidas por los pelos y sólo añaden más confusión a la historia. Lo peor de todo es el final, no sólo porque venza quién vence, que eso sería lo de menos si estuviera bien justificado, si no como se vence y el mensaje que queda detrás de todo eso. Por otro lado, los dibujos de McNiven mantienen su buen nivel de toda la serie, lo que por lo menos es un motivo para no renegar del todo. Mi nota: 2,5

• Astonishing X-Men 7, 8 y 9(Joss Whedon/John Cassaday). La serie del televisivo Whedon con los X-Men mejora y esta vez lleva a los mutantes a un viaje por el espacio. En estos números los X-Men son raptados por la división espacial de SHIELD para participar en una misión a Breakworld, un planeta en el que se ha profetizado la destrucción del mismo a manos del recién resucitado Coloso, por lo que tienen apuntando a la Tierra con un arma que puede destruirla. Además, los X-Men no se encuentran en plena forma: Cíclope ha perdido sus poderes, Kitty Pryde está algo trastornada desde que trastearon con su mente en la anterior aventura y se les acaba de unir un miembro nuevo sin entrenar, Armadura, una mutante que puede crearse una armadura psíquica. La historia se pone cada vez más interesante, el viaje, la llegada al Breakworld separándose en grupos y lo que van descubriendo de ese mundo, poblado por una especie belicosa en la que la debilidad se castiga con la muerte. El dibujo de Cassaday supera al guión, para mí es uno de los mejores dibujantes del actual cómic americano, y en estos tebeos lo puede demostrar a gusto: razas alienígenas, naves, el propio Brakworld... unos diseños cojonudos. Mi nota: 4

Un villancico cada día

Eguren Zone nº1, página 7: Villancicos Populares

Otro de los mejores momentos de este número...
...fue cuando nos reunimos a cantar todos los Villancicos populares que nos sabíamos. El primero es del grupo MCD, de Bilbao pues. En el segundo nos liamos, pero al final salió bien. El tercero lo oímos en un concierto pirata de los Cica. El cuarto es un clásico, por aquel entonces íbamos muy salidos... casi tanto como ahora. El quinto es el típico villancico propio de alguna serie de anime. Aquí podemos comprobar que la numeración de las páginas era un chocho... esta vez la hizo el Capitán Taberníkola.

Ibex (Pre-Queen) - 1969-09-11 - Liverpool, England

01. Communication Breakdown

02. We're Going Wrong

03. So Sweet

04. Rock Me Baby

05. Jailhouse Rock

06. Crossroads

07. Vagabond Outcast

08. We're Going Home

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Un Villancico cada día

Julia Guther

Eguren Zone nº1, página 6: Carta a los Reyes

Para esta página nos echó una mano alguien muy especial...

Pues sí, le quitamos la carta de Reyes al mismísimo Felipe González, que casualmente tiene una letra muy parecida a la de KamiKaze. La típica moñada que hacíamos en plan a ver quién dice la parida más gorda, seguramente con algo de alcohol de por medio. Hubo discusiones a lo largo de los años por ver quién había dicho lo de "Un hombre korpulento y belloso"; Txus decía que él no había sido y todos los demás decíamos que sí había sido él.

Un villancico cada día

Últimas escuchas

Tal como os adelantaba en unos comments por ahí abajo, hoy os comento...

• Rouse: Discography CD. Rouse era un grupo paralelo que a principios de los 90's la banda de Banyoles de hardcore HHH, una de las mejores en lo suyo, se sacaron de la manga para dar rienda suelta a su vena más melódica. La idea era diferenciar bien los dos grupos, ya que HHH hacían un hardcore clásico, rápido y potente y con Rouse querían dar a conocer temas más melódicos y lentos, cuidando mucho las voces y cantando siempre letras en inglés y muy curradas. Esto en teoría, porque en la práctica, según el librillo del CD que tengo entre las garras, al ponerse a tocar estas canciones sí que les salían melódicas y con especial cuidado en las voces, pero eso de tocarlas más lentas no era lo suyo, tocaban a toda hostia y no había manera de cambiarlo. El resultado es un grupo con un sonido muy particular, que destacaba sobre todos esos clones de Bad Religion o NoFX que estaban copando la escena del hardcore en los 90's. En lo poco que duró este proyecto paralelo (del '91 al '93) sólo tuvieron ocasión de hacer dos sesiones de grabación. De la primera, de 1991, salió una maqueta de la que más tarde salieron los temas para editar un par de EP's y unos cuantos temas para recopilatorios. De la segunda, de 1992, salió su único LP, Deep wound, una maravilla. Este CD que os comento se editó en 2004 y recopila todas estas grabaciones, 44 canciones en total, que recomiendo de todo corazón a todo aquel interesado en el hardcore. El librillo incluye una breve historia del grupo y las letras (que son buenísimas, huyendo de lo típico del género y aportando mucha visión personal de las cosas) de todas las canciones (menos de una, ya que es una versión de los 7 Seconds). Por poner un par me quedaría con X-mas y Insectocracy, pero ya digo que el CD entero está dabuti. Mi nota: 4
  

Eguren Zone nº1, páginas 4 y 5: Music Zone

Doble página:


















Como ya vimos en el anterior número, Music Zone era la sección musical coordinada por Javi Rotten. En este número en su columna de opinión la tomaba el muchacho contra el pop español, esa especie de saco en el que (casi) todo vale. El cocodrilo es un cromo que le salió en un chicle. La novedad reside en el espacio que nos cedió a los que disfrutamos de sonidos más rockeros y radicales (esa amable nota: "¿No queríais un espacio musical radical?... pues engullir a partir de ahora basura que yo me largo" me encanta). Del espacio musical radical, Noticias Musikales, se encargó el Capitán Taberníkola comentando un par de discos (El 4 años, 2 meses y 1 día de Cicatriz y el Loco live! de Ramones) y un programa de radio que oíamos mucho por aquel entonces, El Rincón del Diablo, en Onda Verde. Yo también colaboré, con la crónica de un concierto de los Porretas.

HHH-Intelectual Punks (Dissonance) ‘86

1. Barcelona 92

2. Vota

3. Tchernobyl

4. Victimas del business

5. Reglas

6. Vision condicionada

7. Momentos de guerra

8. Mi ciudad

9. Intelectual punks

DECIBELIOS -Paletas Putrefactos (DRO, 013 MADRID) ‘82

1. CortateLasVenas

2. Putrefacto

RaveGenerator

Últimas lecturas

Antes de irme a dormir siempre me leo algún tebeo.

• Estúpidas, estúpidas mostrorratas (Tom Sniegoski/Jeff Smith/Stan Sakai). Bone es un famoso tebeo de aventuras fantásticas de corte clásico, escritas y dibujadas con mucho arte y humor por Jeff Smith y protagonizadas por Bone, una pequeña criatura que bien podría ser un hobbit o un mummin, y sus dos primos, en un mundo de leyenda medieval habitado por monstruos, dragones y guerreros, en los que interviene a menudo la magia. Estupidas, estupidas mostrorratas es una precuela de Bone, en el que se cuenta como Big Johnson Bone, el fundador de Boneville y pariente de los tres primos, ayuda a un grupo de animalillos del bosque (entre los que se encuentran un pequeño dragón) contra el ejército de mostrorratas, unas criaturas ya conocidas en la serie principal. El guión de Sniegoski no me acaba de convencer, la aventura me parece tonta y los chistes no me hacen gracia, aunque los personajes esté muy bien definidos. Los dibujos de Smith sí están a la altura de los de la serie principal, con ese estilo suyo influenciado por Walter Kelly, Karl Barks o Dave Sim, por poner los tres más evidentes. El tomo se complementa con la historia Costillita, protagonizada por un jabato con el carácter de Groo que se enfrenta a las mostrorratas para defender a unos animalillos del bosque. Sí, también está guionizado por Sniegoski, pero esta vez los dibujos corren a cuenta de un poco inspirado Stan Sakai, el autor de Usagi, que parece que tenía algo de prisa al hacer su trabajo. Mi nota: 2

Eguren Zone nº1, página 3: Puta Navidad

Ojo, tebeos como este son capaces de minar la moral!Ferrus era el autor de esta pesimista historieta. No veo que el panorama haya cambiado mucho desde entonces...

Un villancico cada día

Autocaricaturas y autoretratos - Dibujantes de comics.

Amplia recopilación de autocaricaturas y autoretratos de famosos dibujantes de comics. La mayoria las podemos encontrar en el libro en el libro de Brian Walker The comics before 1945 (Harry N Abrams, 2004). En la foto el gran Milton Caniff.

Neil Young - 1987-06-02 - Birmingham

01. Mr. Soul

02. Cinnamon Girl

03. When You Dance, I Can Really Love

04. Down By The River

05. Heart Of Gold

06. See The Sky About To Rain

07. Too Lonely

08. When Your Lonely Heart Breaks

09. Drive Back

10. Opera Star

11. Cortez The Killer

12. Sugar Mountain

13. American Dream

14. Mideast Vacation

15. Long Walk Home

16. Powderfinger

17. Like A Hurricane

18. Tonight's The Night

Part 01

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Part 02

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30 Years of LucasFilm Christmas Cards

Un villancico cada dia

Eguren Zone nº1, página 2: Eruditorial e Índice

Esto era lo primero que te encontrabas al abrir el Eguren Zone nº1 con toda la ilusión del mundo...En esta Eruditorial, el Erudito estaba especialmente mosqueado, algo le pasaba... Viendo el Índice, que lo escribí yo de mi puño y letra, veo que hay cosas que están mal. Es curiosa la selección de música ambiental que elegimos para hacer la maquetación de este número: junto a los grupos punk que oíamos por aquel entonces el Capitán Taberníkola, Ferrus y Demente, nos encontramos a los Pink Floyd (me juego el cuello a que los eligió Ferrus) y Suzanne Ciani, que confieso que he tenido que buscar en el Wikipedia quién es... ¿la pondría Javi? Los Mano Negra nos gustaban a todos.

Últimas escuchas

¿Hoy que toca? Un par de singles de vinilo con casi 30 años...

• Buzzcocks: Love you more/Noise annoys 7''. Los Buzzcocks son uno de mis grupos favoritos de todos los tiempos. Legendario grupo de la primera época del punk y la nueva ola, se forman en 1976 en Manchester, practicando la perfecta mezcla entre energía punk y melodía pop. Si bien sus discos son buenísimos, donde destacan de verdad es en sus singles, flipantes. En éste de 1978 en la cara A tenemos la buenísima Love you more, una canción de amor con una letra de lo más irónica. Aquí la podéis disfrutar en la actuación del grupo en el programa Top of the Pops. Dando la vuelta al disco tenemos la cara 1 (no hay cara B) con Noise annoys, que me mola incluso más, de minimalista letra, todo un canto a los enfrentamientos generacionales. Ambas canciones podéis encontrarlas en el imprescindible CD Singles going steady. El que yo tengo creo que es la edición original inglesa de 1978, aunque me lo vendieron sin carpeta, pero suena dabuty. Mi nota: 5

• Ian Dury & The Blockheads: Reasons to be cheerful (part three) 7''. Ian Dury es otra figura clave de la nueva ola. Procedente del circuito del pub rock, con los restos de su anterior grupo (Kilburn & The High Roads) formó a los Blockheads en Londres en 1977. Sus letras se movían entre la poesía, el humor y la ironía, con cierta carga social y uso del cockney. Su voz y su forma de cantar era muy característica, medio cantando medio hablando. Innovó introduciendo elementos de funk y música de baile en la new wave, lo que no deja de ser una ironía en sí mismo, ya que era poliomelítico. Su mayor éxito fue la imprescindible Sex and drugs and rock'n'roll. Murió en el 2000. Este single, que en 1979 llegó al nº3 en las listas de éxito en UK, tiene Reasons to be cheerful (part three) en la cara A, un saltarín funk ligero cuya letra es resumida en el título: Razones para estar feliz (tercera parte) es un lista de cosas que Dury considera que le alegran la vida. En la cara B nos encontramos con Common as muck, un tranquilo R'n'B con aires de music hall, en el que predomina el piano. No os perdáis su ingeniosa letra. La copia que tengo yo es la edición española de 1979, en buenas condiciones. Mi nota: 3
  

Un villancico cada dia - Snowball Fight Egurenzonitos

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Un villancico cada dia

Eguren Zone nº1, página 1: Portada

Comenzamos un nuevo número del Eguren Zone para todos aquellos que no os lo pudisteis conseguir en su momento. Este número, además, es muy apropiado para la época en la que estamos.Como veis, este número lo dedicamos a cagarnos en la Navidad. Esta portada tan chula es obra de Ferrus, con un Papá Noel que bien podría ser el abuelo borracho del Joker.

Un villancico cada día

Eguren Zone nº0 - Segunda Edición

Una foto de la segunda edición que sacamos del Eguren Zone nº0, en el suelo de mi habitación, cuando tenía esa moqueta verde tan guarra.

Waining for Santa Claus

Die Toten Hosen - "Waiting for Santa..."

1. Ave Maria
2. Stille Nacht, Heilige Nacht
3. Hark! The Herald Angels Sing
4. Merry X-mas Everybody
5. Weihnachsmann Vom Dach
6. Auld Lang Syne
7. The Little Drummer Boy
8. Leise Rieselt Der Schnee
9. White Christmas
10. Come All Ye Faithfu
11. We Wish You A Merry Christmas
12. In Dulci Jubilo
13. Happy Xmas (War Is Over)
14. Jingle Bells
15. I Wish It Could Be Christmas Every Day
16. Still, Still, Still
    

Últimas lecturas

Me lo estoy currando...

• Usagi Yojimbo 17 y 18 (Stan Sakai). Stan Sakai es uno de los más respetados y queridos autores del cómic en USA. Usagi Yojimbo es su creación más famosa, un conejo ronín que vagabundea por el Japón feudal al que normalmente le lían para meterse en algún berenjenal. En el tomo 17, titulado Duelo en Kitanoji, se encuentra de nuevo con Cabra Solitaria y su Hijo (homenaje-parodia de Lobo Solitario y su Cachorro), conoce al espadachín Nakamura Koji, que reta a Katsuichi, maestro de Usaji, a un duelo a muerte y defiende junto a Koji, Katsuichi y Jotaro (pupilo de Katsuichi e hijo secreto de Usagi) un pueblo acosado por los bandidos. El momento cumbre del tomo tiene lugar en el duelo entre Koji y Katsuichi, con un tempo propio de una peli de Kurosawa. En el tomo 18, Viajes con Jotaro, Usagi se hace cargo de Jotaro, que no sabe que es su verdadero padre. En su camino se encuentran con la ninja fugitiva Chizu, la ladrona Kitsune y su pupila Kiyoko (que le hace tilín a Jotaro) y al cazador de fantasmas Sasuké. Destaca esta última aventura por su carácter sobrenatural. Las historias de Sakai son un ejemplo de cómics para todos los públicos, muy entretenidos, a veces educativos y además inculcan una serie de valores que muchas veces parecen olvidados. El dibujo es sencillo, pero muy eficaz para la historia que se está contando, enseguida olvidas que estás viendo animales antropormofizados para meterte de lleno en lo que se cuenta. Mi nota: 4

• Argh! 3 (VV.AA.). Tercer número del fanzine valenciano con nombre de alarido. Este fanzine de historietas mudas (sólo ponen onomatopeyas) continúa en su línea gamberra y decacharrante, jugando con el humor negro y el surrealismo. En cuanto a la estética, predomina un cruce entre el estilo de dibujo animado tipo Bob Esponja y similares, el naif y el cómic underground, aunque hay un poco de todo. Esta vez, editan el fanzine en bitono amarillo y negro, lo que le da una apariencia única. Aparte de los responsables del fanzine (Jorge Parras y Félix Díaz) en este número colaboran, entre ilustradores e historietistas, Luis Demano (con la portada tan simbolista que veis aquí al lado), Martín Romero, el alemán Heiko Müller, Martín López, Bob Flynn, Pau Masiques, Ferrán Esteve, Moki, Brais Rodríguez, Daniel García, Richard Camara, Daniel Rodríguez y Rötör, que van de lo curioso a lo flipante, sin pasar nunca por lo vulgar. Mi nota: 3,5

Eguren Zone nº0, página 16: Avisos y dedicatorias

Última página del Eguren Zone nº0... pero no os preocupéis, que hay unos cuantos números más y con más páginas!
Esta página la dedicábamos a los Avisos, sección con la que intentábamos, de manera poco disimulada, el buitreo sistemático de todo lo que podíamos. Aquí pedíamos maquetas, colaboraciones y que nos invitaran a cervezas. Más triste es robar. La otra sección, la de Dedikatorias, la hacíamos en un brainstorming con unos litros de cerveza, nombrando a la peña que se nos pasaba por la cabeza. En este número destaco a Olga de los Toy Dolls, que le pusimos porque no sé quién nos dijo que había muerto; Yordi Cullons, que creo que era Coke (AKA minijgl), futuro colaborador del fanzine; y José Luis Sánchez Góngora (AKA Sherpa), también futuro colaborador, tristemente fallecido años después y que me había regalado una chapa como esta de Cadena del WC que llevé durante mucho tiempo en la chupa, hasta que la perdí en un concierto. Lo de "panzine" era una cosa que decía mi padre (que también tiene su blog), que a veces se desmarca con gracias así, y nos lo quedamos.