Recuperando mi sección de tebeos. Voy al grano, que tengo mucho que comentar...
- Terry y los Piratas 7 (Milton Caniff). Ya os he hablado en otros post de este clásico de las tiras diarias de aventuras editado ahora por Planeta que cada vez se pone más interesante. En este tomo se publican las tiras y las páginas dominicales desde octubre de 1939 a junio de 1940. Como curiosidad os diré que en este periodo el protagonnista de la tira, Terry, se tira más de seis meses sin aparecer por ella, recayendo el protagonista en su amigo Pat. Además en este tomo se edita la aventura en la que Milton Caniff presenta a Raven Sherman, un personaje que hizo historia en los anales del comic debido a la gran popularidad que llegó a tener. Mi nota: 5
- Príncipe Valiente 4 (Harold Foster). De este otro clásico también os he comentado algún número anterior, así que sólo os comentaré que si bien Harold Foster mantiene e incluso mejora la calidad de las anteriores entregas, la edición de este número es sensiblemente peor, ya que, aunque ahora el color infográfico no canta tanto, la claridad de los tonos negros es bastante mala. En este tomo Planeta publica las páginas dominicales correspondientes a los años 1942 y 1944, en las que Valiente deja el contiente para volver a Camelot y defender las fronteras británicas ante una invasión picto-vikinga, para más tarde regresar a Thule, el reino de su padre al norte de Europa, para enfrentarse a otra invasión. Mi nota: 5
- Asa, el ejecutor 6 (Koike Kazuo/Kojima Goseki). Siguen las aventuras de Asa, verdugo oficial en el Japón de los samurais. En este tomo Koike y Kojima (famosos por El Lobo Solitario y su Cachorro) parecen centrarse en el amor y la forma de enfrentarse a él y utilizarlo que se tenía en la sociedad japonesa de entonces. Mi nota: 4
- Cuarto Mundo 6 (Jack Kirby). A principio de los 70' Jack Kirby dejó Marvel, editoral para la que había creado junto a Stan Lee la mayor parte de sus personajes más clásicos (los 4 Fantásticos, Thor, los Vengadores, la Patrulla-X, Hulk...). DC Comics, la editorial de la competencia (Batman, Superman...) le ofreció encargarse de las colecciones que quisiera. Para sorpresa de todos eligió una de las que iban más de culo: Superman's pal, Jimmy Olsen, en la que se narraban las chorras aventuras del fotógrafo Jimmy Olsen, amigo de Superman. A partir de ahí Kirby creó un submundo aparte dentro del Universo DC en el que podían darse la mano los planteamientos de ciencia ficción más delirantes con la acción torbellinesca made in Kirby. Este submundo se acabó llamando El Cuarto Mundo y comprende las colecciones de New Gods, Forever People y Mr. Miracle, además de la de Jimmy Olsen. En este número 6 del Cuarto Mundo editado por Planeta continúa la publicación de la colección de Jimmy Olsen, en la que además del sagaz fotógrafo y de su superpoderoso amigo podemos encontrar al Guardián y la Legión de Repartidores (personajes creados por Kirby en los años 40'), al cómico Don Rickels, vampiros, hombres lobo, el Monstruo del Lago Ness, y una conspiración con el tema de la manipulación genética de fondo, todo ello pasado de rosca, pues en los tebeos de Kirby nada es lo que parece, no en vano le llamaban "The King". Mi nota: 4,5
- Topolino, el último héroe (Alfons Figueras). Preciosa edición de lujo la que han
hecho en Astiberri con este tomo recopilatorio de 35 historietas de entre 1972 a 1979 seleccionadas por el propio Alfons Figueras, rescatadas del Supermortadelo. Si érais de los que leíais tebeos de Bruguera por aquella época recordaréis las aventuras de este personaje, muy diferentes al resto de los de la casa. Topolino es un hombre de mediana edad, bajito, con aspecto de vivir en los años 40' ó 50' y que pasa gran parte de su tiempo en el campo leyendo folletines de aventuras y salvando al mundo de complots organizados por villanos como el Doctor Siniestro o Khun Zivan, entre otras amenazas, siempre jugando con la ambiguedad de si son ciertas estas aventuras o si son producto de su imaginación, cual Don Quijote del pulp. En la serie aparecen también personajes de otras series de Figueras, como los científicos Aspirino y Colodión o el policía Adolfo, creando así un universo propio, más emparentado con el de Krazy Kat de Herriman o el de Popeye de Segar, por el tono de las historias y la forma de expresión corporal de los personajes. En estas páginas encontramos innumerbles referencias al cine y la literatura popular de los que Figueras es aficionado desde niño y a los que Antoni Guiral hace un exaustivo repaso en su prólogo de obligada lectura. Vale los 25€ que cuesta. Mi nota: 5 - Los Muertos Vivientes 3 (Robert Kirkman/Charlie Adlar). Totalmente en vilo me tiene esta serie del creador de Invencible, Robert Kirkman, con Charlie Adlard a los dibujos en esta ocasión. En ella nos cuenta como es la vida de un pequeño grupo de supervivientes en un mundo plagado de zombies, en plan peli de Romero, haciendo hincapié en las relaciones entre sí de los personajes y su forma de enfrentarse al infierno en el que viven. Para un obsesionado como yo de los zombies, cada entrega es un regalo. En esta ocasión el grupo llega a una cárcel en la que creen que estarán seguros y podrán mantener fuera a los muertos vivientes que se acerquen. Pero claro, Kirkman no les dejará que se acomoden demasiado. Mi nota: 4
- La Mazmorra Crepúsculo: 104. El Dojo de la Laguna (Joann Sfar/Lewis Trondheim/Kerascoët). Un nuevo álbum de La Mazmorra, una de las ser
ies más ambiciosas del tebeo francés actual. Con un mundo de fantasía típico de juegos de rol a la Dungeon&Dragons Sfar y Trondheim, acompañados en ocasiones por otros dibujantes, nos cuentan la génesis de La Mazmorra, un "dungeon" repleto de monstruos de todo tipo en el que héroes y aventureros intentan obtener tesoros y experiencia. Este escenario en otras manos nos daría un tebeo facilmente olvidable, pero Sfar y Trondheim lo utilizan como pretexto para sacar todo su humor y un sentido de la épica muy peculiar. La serie se compone de tres subseries: Amanecer, Cénit y Crepúsculo, correspondiente a la creación, esplendor y destrucción de La Mazmorra, y van de los números -99 a 0, 1 a 100 y 101 a 200, además de dos series más que se intercalan en ellos, Monstruos y Festival. En este álbum el Rey Polvo, draconiano ciego que ha conocido mejores días, regresa a su pais a través de un mundo literalmente destruido, junto a su amigo conejo Marvin el Rojo. Para la ocasión Sfar y Trondheim ceden los lápices a Kerascoët, dibujante poco conocido en por estos lares. Mi nota: 4,5 - El Minúsculo Mosquetero 1. La Academia de Bellas Artes (Joann Sfar). Continuamos con Sfar, esta vez en solitario: comienza una nueva colección de uno de mis autores favoritos, esta vez el argumento gira en torno a un mosquetero que ha tomado una poción para adelgazar que le ha reducido de tamaño. Esta contrariedad no parece importarle demasiado cuando descubre una diminuta Francia habitada por diminutos franceses en la que encuntra trabajo como modelo en la Academia de Bellas Artes. Como todo lo que hace Sfar, este sencillo a la par que original argumento se desarrolla de forma sorprendente, dando lugar a situaciones insospechadas. Mi nota: 4
- La Línea de Fuego (Manu Larcenet). Siguiendo con autores franceses, esta vez nos ocupamos de una obra de Manu Larcenet, cuyo álbum Los combates cotidianos ganó el premio al mejor álbum del 2004 en el Festival de Angulême. En La Línea de Fuego cuenta las aventuras de Vincent van Gogh en la Primera Guerra Mundial. Este absurdo argumento podría dar para un tebeo de mucha risa, pero Larcenet de la vuelta a la tortilla trasformándolo en una tétrica historia de terror anti belicista. Mi nota: 4,5
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